Née en 1983, au Niger, Joanna Letchimy grandit à Chartres et vit actuellement à Sens, dans l'Yonne. Depuis son enfance, l’art accompagne son quotidien.
Le sensible, l’esthétique et les savoir-faire techniques, dont font preuve les artistes qu’elle côtoie, l’ont poussée et lui ont donnée envie de professionnaliser sa propre pratique plastique.

Dans l'objectif incessant d'expérimentations et de recherches, Joanna reprend ses études en arts plastiques et en photographie, à la Sorbonne.


FORMATIONS
2023-2026 / Photographie contemporaine
Panthéon-Sorbonne, Paris
2022-2023 / Technique de l’image gravée (niveau 2)
École Duperré, Paris
2020 et 2021 / Gravure taille-douce
Centre d’art graphique La Métairie Bruyère, Parly (89)
2020 / Les fondamentaux du droit de l’édition et gestion d’un projet éditorial, GRETA-CDMA - École Estienne/Asfored-Edinovo

DIPLÔMES
2023-2026 / Licence arts plastiques
Panthéon-Sorbonne, Paris (à distance)
2011 / Industries graphiques
Les Gobelins, Paris
2003-2005 / BTS Communication des entreprises
Lycée Jacques Brel, La Courneuve
2003 / Baccalauréat littéraire
Lycée Marceau, Chartres (28)
Raconter l'instant par la trace
Joanna Letchimy interroge l'instant présent, que l'on ne se permet plus de vivre dans notre société actuelle, où tout doit aller vite. Elle explore dans un premier temps, en noir et blanc, le "moment" grâce à la fonction mémorielle et à la distance photographique.
Le médium photographique lui autorise une observation distante, presque documentaire. L’observation « en noir et blanc » est l’étape du commencement : une écriture directe et pure, d’un objet, d’un paysage, d’une architecture…

L'artiste donne à voir et à ressentir ces mêmes instants, qu'elle traduit par des formes abstraites réalisées avec des encres noires, effectuées par traces et empreintes. Elle explore la manière dont la photographie (argentique et numérique) influence sa façon de s’émouvoir, ainsi que la matière que représente les encres (viscosités, opacité, rendu sur le support).

Ses recherches et créations plastiques se déclinent en noir(s) ; couleur fascinante par son histoire, qui se croise étymologiquement avec la sienne. Elle est née en Afrique de l’ouest dans un pays au nom dont l’étymologique latine niger, traduit une chromie de « bon et beau noir », elle en a fait une coïncidence assez frappante. 

L’enjeu principal de ses projets artistiques est de s’interroger sur de nouveaux paysages mentaux émotionnels, qui placent l’instant présent au cœur de l’expérience artistique, que ce soit pour elle, en tant qu’artiste et pour le spectateur : trouver une position dans un ancrage exploratoire, émotionnel et méditatif, grâce à des installations in situ, par le biais de la couleur noire.

Créer de manière mono-pigmentaire, en noir est un autre de ses axes de recherche : ses nuances, sa luminosité, sa matérialité, son intégrité, son esthétique mais aussi son influence sur notre manière d’appréhender le monde. Les nuances de noir induisent des émotions profondes, complexes et intérieures, lors d’expériences artistiques. 




Joanna observe la vie quotidienne et trouve son inspiration dans ses moments singuliers, comme une écriture qui traverse le temps, une photographie d'album, des rencontres amicales... Elle documente et questionne les traces laissées ou prises, comme des preuves, aussi infimes et inconscientes soient-elles, afin de littéralement les « rendre présentes ».



Œuvres présentes en collections publiques et privées.
Adhérente à l'ADAGP.
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